Kultura
Ano ang ibig sabihin ng "era" sa K-pop
Mula sa team ng pocabase · · 5 min na basahin
Sa usapan ng mga fan, isang parirala ang paulit-ulit na lumalabas: "nangyari iyon noong panahon ng ganitong era". Parang siglo ang pahiwatig ng salita pero ilang buwan lang talaga ang tinutukoy, at ginagamit pa rin ito ng mga fan saanman nang ganoon. At may tiyak itong sinasabi. Sa K-pop, ang bawat comeback ay dumarating na may kumpletong sariling mundo, dinisenyo para makilala sa isang sulyap, saka papalitan ng susunod. Ang pag-unawa sa era ay pag-unawa kung bakit pinag-uusapan ng mga stan ang grupo nila bilang serye ng mga kabanata, at kung bakit ganoon din ang pagkakaayos ng mga koleksyon nila.
Ano nga ba ang era
Ang era ay ang panahong nakapalibot sa isang release: ang anunsyo, ang mga teaser at concept photo (opisyal na visual na ipinopost bago ang release), ang MV, ang linggo ng promosyon sa mga music show, tapos ang ilang linggo o buwan na kasama ng grupo ang record na iyon. Karaniwan itong nagsisimula sa unang visual na ipinost at nagtatapos kapag pumalit ang susunod na comeback. Sa pagitan, lahat ng ipinapakita ng grupo sa publiko ay may parehong lagda.
Ang nagpapaiba sa era mula sa simpleng release ay ang pagkakaugnay-ugnay. Maaaring may cover at ilang press photo ang isang Western album; ang K-pop era ay dinidisenyo ang title track at ang mga b-side, ang imahe, ang mga kasuotan, ang set ng MV, ang typography at minsan pati maliit na storyline na nag-uugnay sa mga release bilang iisang kabuuan. Kilala ang resulta sa loob ng isang segundo, at iyon mismo ang punto.
Ano ang nagbabago mula sa isang era patungo sa susunod
Mula sa isang comeback patungo sa susunod, halos lahat ay maaaring magbago. Halos parehong-pareho ang mga elementong tumutukoy sa isang era, at ang paraan ng pagsasama-sama ng mga ito ang nagbibigay ng pagkakakilanlan sa sandaling iyon.
Tandaan
- Ang konsepto: palette ng kulay, tema (paaralan, madilim, tag-init, futuristic) at madaling makilalang direksyon sa litrato.
- Ang tunog: genre o texture na minsan ay biglang kumakalas sa nakaraang title track.
- Ang choreography: isang point move (ang signature na galaw ng chorus), madalas ginagaya ng mga fan, na nagiging sagisag ng panahong iyon.
- Ang styling: hairstyle, kulay ng buhok at kasuotan sa stage, na inaalala ng mga fan bilang mga palatandaan.
- Ang logo at typography: ang pamagat ng album, at minsan ang mismong pangalan ng grupo, ay maaaring muling iguhit para sa iisang release.
Bakit era ang batayan ng petsa ng mga fan sa lahat
Para sa isang stan, ang era ang pinakanatural na yunit ng panahon. Malabo ang "noong nakaraang taon"; ang "era na asul ang buhok ng bias ko" o "noong kinunan nila ang MV na iyon sa disyerto" ay agad nagbabalik ng mga imahe, isang kanta, isang mood. Nakakabit din dito ang mga personal na alaala: ang unang concert, ang unang order, ang sandaling lumipat ka mula sa kaswal na fan tungo sa stan ay halos laging nakatali sa isang partikular na era.
Tumutulong din ang ganitong paghahati ng panahon para magkausap ang matagal nang fan at ang mga baguhan. Lahat ay may paboritong era, ang nag-akay sa kanila sa fandom o ang panahong nasa tugatog ang ult nila (ang miyembrong nauuna sa lahat ng iba), at bahagi ng kultura ng fandom ang mga debate tungkol sa pinakamahusay na konsepto ng grupo. Nagbibigay ang salita ng pinagsasaluhang bokabularyo para ihambing, alalahanin at ipasa ang mga bagay.
Pagbasa ng era sa loob ng album
Ang pisikal na album ang bagay na pinakamahusay na kumukuha ng isang era. Tapat na umaalingawngaw ang cover, ang format ng kahon, ang photobook at ang pagkakadirehe nito sa konsepto ng sandaling iyon: madalas na matutukoy ng fan ang panahon sa spine pa lang. Ang iba't ibang bersyon ng parehong album ay kadalasang naghahati rin ng konsepto sa ilang panig, isang maliwanag na mood at isang mas madilim, halimbawa.
Kaya rin ang repackage ay parang pagpapalawig ng era at hindi bagong era. Nag-e-evolve ang mga visual at may idinadagdag na ilang track, pero nananatiling kilala ang mundo. Ang bagong mini album naman, kahit lumabas nang malapit lang, ay karaniwang nagbubukas ng hiwalay na kabanata na may sariling pagkakakilanlan.
Poca at MD: ang iniiwan ng isang era
Ang mga photocard na nakasingit sa mga album, poca sa salita ng fan, ang pinakapersonal na bakas ng isang era. Dala ng mga ito ang hairstyle, kasuotan at ilaw ng konsepto, kaya madalas na sapat na ang isang card para matukoy ang panahon. Espesyal ang pakiramdam ng pag-pull sa bias mo (pagkuha ng card nila mula sa sealed na album) kapag poca ito mula sa paborito mong era, at ang pagkumpleto ng set na OT7 o OT5 (bawat miyembro ng grupo) ay pagkolekta ng larawan ng isang panahon, na nakapirmi sa sandaling suot ng grupo ang eksaktong itsurang iyon.
Sumusunod ang MD, ang opisyal na merch, sa parehong lohika. Ang mga item na ibinenta sa panahon ng promosyon, tour o pop-up ay gumagamit ulit ng logo, kulay at minsan ng mga maskot ng panahong iyon, kaya nagiging mga palatandaang may petsa ang mga ito. Ang isang grupo ay maaaring mag-iwan ng lubhang magkakaibang serye ng mga bagay mula sa isang era patungo sa susunod, at madalas na ang kontrasteng iyon ang nagpapabuhay sa koleksyon.
Pag-aayos ng koleksyon ayon sa era
Maraming collector ang humahantong sa pag-aayos ng mga shelf at binder nila ayon sa era imbes na ayon sa alpabeto o presyo. Ang album, ang mga poca nito at ang MD mula sa parehong panahon na pinagsama sa iisang lugar ay nagkukuwento ng kumpletong sandali sa kasaysayan ng grupo. Mas madali itong basahin, at mas masaya ring ipakita: binabaybay mo ang discography na parang pag-flip sa family photo album.
Para hindi maligaw, madalas na sapat nang magsimula sa discography at itanong, sa bawat release, kung anong mundo ang dala nito. Pinapayagan ng mga pahina ng album at grupo na buuin muli ang timeline na iyon, at makita ang kulang pa para maging kumpleto ang isang era sa sarili mong koleksyon.
